As novas turmas dos nossos cursos de maior duração e profundidade de estudo começam apenas em 2020, mas já estão com matrículas abertas! ⠀⠀ ⠀⠀ Tanto a Pós-graduação quanto o Curso Profissionalizante tem início em março do ano que vem. ⠀⠀ ⠀⠀ A Pós em Fotografia como Suporte para a Imaginação tem duração de dois anos e estará em busca de múltiplas possibilidades de criação e suportes, visando a criação de uma linguagem autoral. ⠀⠀⠀ ⠀⠀ O Curso Profissionalizante se aprofunda no estudo da fotografia comercial; ao longo de 10 meses, as aulas vão oferecer ao aluno um panorama das possibilidades e frentes de trabalho.
Para quem procura cursos livres de curta duração, também estão no ar muitas possibilidades que navegam entre temáticas de fotografia, cinema, literatura, artes visuais e muito mais. Confira:
Em setembro, teremos o início de dois cursos dedicados à literatura! ⠀ Para leitores insaciáveis ou aqueles que querem se aprofundar no universo dos livros, para quem já escreve ou quer desenferrujar a escrita, ambos já estão com matrículas abertas: ⠀ ⠀ 14/09 | Escrita Criativa, com Tiago Velasco: 8 encontros aos sábados (10h às 13h), em busca do aperfeiçoamento da escrita a partir do estudo das principais características do conto ocidental moderno e contemporâneo. ⠀ ⠀ 28/09 | Literatura Produzida por Mulheres, com Ludimila Menezes: 8 encontros aos sábados (10h às 13h) dedicados a grandes autoras e suas obras que marcaram a história, explorando a riqueza e a variedade temática, estilística e filosófica.⠀
O Festival de Fotografia de Tiradentes – Foto em Pauta – celebrará a sua décima edição em 2020. Entre os dias 18 e 22 de março, a cidade será palco de diversas exposições, workshops, palestras, debates, leituras de portfólio, projeções de fotografias e atividades educativas voltadas para a comunidade local.
Reafirmando seu compromisso com a qualidade da programação, o Festival proporciona ao público ricas experiências e trocas com profissionais de renome nacional e internacional, cuja produção artística é representativa no cenário da fotografia brasileira.
Fotografia por Raquel Pellicano
Sobre a Trip f/508
A viagem acontecerá no mês de março de 2020
Saída: 19/03/2020 Retorno: 22/03/2020
Para os participantes da “Trip Tiradentes 2020″, o f/508 propõe 02 workshops:
+ Fotografia Mobile, com Camilla Rosa + Estéticas do Caminhar, com Monica Nassar
Sobre as professoras:
Monica Nassar graduou em Arquitetura e Urbanismo no Centro Universitário de Brasília (UniCEUB), em 2012. Em 2013, finalizou o Curso Profissionalizante de Fotografia, no Espaço f/508 de Fotografia, em Brasília. Mudou-se para a cidade de São Paulo, em 2014, onde começou a atuar como pesquisadora em produtoras audiovisuais, entre elas a Academia de Filmes, GOS Catala Filmes, Your Mama, Sentimental Filmes e outras. Atuou também como Diretora de Arte, realizando campanhas para agências como F.biz, NBS, Ogilvy e África. Cursou Cenografia na Escola São Paulo, onde produziu em coletivo o projeto ViroRio, que foi exposto na Quadrienal de Praga de Cenografia e Performance, em 2015, mesmo ano em que participou da equipe de pesquisa da exposição do multiartista Tadeu Jungle na Sala do Humano do Museu do Amanhã. Usou suas habilidades multidisciplinares para compor equipes nas mesas independentes da Mesa e Cadeira, trabalhando com os ciborgues Neil Harbisson e Moon Ribas na construção do WeTooth, o primeiro aparelho de comunicação intra-dental do mundo, em 2016 e com o fundados do Kickstarter, Perry Chen, na publicação do livro “A bridge to a bad star” sobre o desastre de da base espacial de Alcântara, no Maranhão. No ano de 2017 completa a sua pós graduação em Cenografia e Figurino, na Universidade Belas Artes de São Paulo, onde produz o aplicativo Adelaide, para mapeamentos de roteiros e gestão de projetos criativos. Retorna para Brasília, no ano de 2018, para participar efetivamente da sociedade no Espaço f/508 de Fotografia, onde atua na gestão de projetos criativos. Em 2019, participa pela segunda vez da Quadrienal de Praga de Cenografia e Performance, na temática “novas técnicas dentro da cenografia”.
Camilla Rosa é fotógrafa e sócia do Espaço f/508 de Cultura. Trabalha com a fotógrafa e artista Raquel Pellicano no comando do Estúdio f/508, coordenando a monitoria e a prática de retrato em estúdio. Com 30 anos, atua em Brasília; comercialmente, é especializada em retratos, principalmente de nu feminino, gastronomia e tratamento de imagens, além de realizar trabalhos na área de fotografia de esportes.
O pacote inclui
. Pré-encontro, com direcionamento em relação à bagagem e dicas . Transfer do Aeroporto de Confins, em Belo Horizonte, para a hospedagem, em Tiradentes ida e volta . Hospedagem em Tiradentes . Passeio guiados em grupo na Maria Fumaça até o complexo ferroviário São João Del Rei . Café da manhã . Workshops presenciais e acompanhamento . Análises de fotos e direcionamento da produção in loco . Análise de portfólio (pós viagem)
*Passagens aéreas não inclusas
Hospedagem
Situada em um belo parque, esta pousada fica a 800 m do centro histórico de Tiradentes. Oferece piscina ao ar livre, bar e recepção 24 horas. Os quartos aconchegantes e bem-iluminados contam com vista para o jardim.
As acomodações da Pouso Alforria apresentam uma decoração com cores aconchegantes e dispõem de TV a cabo, ventilador, cofre e banheiro privativo com chuveiro.
As igrejas coloniais de Santo Antônio e Nossa Senhora das Mercês estão localizadas a 900 m da propriedade. Já a cidade histórica de São João del Rei fica a 14 km da Pouso Alforria.
Investimento
1˚ Lote: Quartos duplos: 10x de R$ 230,00 (R$ 2.300,00) *até o dia 18 de janeiro
2˚ Lote: Quartos duplos: 10x de R$ 265,00 (R$ 2.650,00)
Formas de pagamento .À vista: dinheiro ou transferência bancária [10% de desconto] .Cartão de débito .Cartão de crédito [valor integral em até 10x]
É da natureza de uma galeria de arte delimitar fronteiras que dizem: entre essas quatro paredes, neste lugar, arte é aquilo que mais importa. Inspira representatividade, consolidação e resistência. E isso demanda empenho, estudo, responsabilidade. Por outro lado, todos os sinônimos possíveis para “orgulho” servem para simbolizar os frutos deste trabalho.
É fácil entender a complexidade e os desafios da existência de uma galeria de arte. Ainda assim, por aqui, sempre sentimos que a multiplicidade inerente a um espaço de cultura sugeriria um lugar como a Galeria f/508.
Não são só obras penduradas nas paredes ou espalhadas pelos totens; nem somente projetos expográficos, vernissages, exposições e finissages. Nós, que convivemos diariamente com a Galeria, sabemos que há algo de especial que rege o dia-a-dia de um dos lugares mais queridos do Espaço f/508.
Da vontade de ampliar os nossos horizontes e multiplicar essas sensações, de agregar experiências com mais pessoas, ideias, misturas, combinações e efervescências, nasceu o Amigos da Galeria: um programa, que tem como objetivo aproximar nossos amigos e clientes de um dos nossos principais braços de atuação.
Queremos explorar o potencial de galeria de arte como ponto de encontro, como nó, local de troca daqueles que acreditam e apoiam o pensamento artístico em Brasília. A partir de um pagamento mensal, proporcionaremos experiências especiais, como homenagens, descontos em cursos e obras, bate-papos, visitas guiadas e, não poderia faltar, a certificação de que temos parceiros incríveis, dispostos a resistir junto à cultura do Distrito Federal.
Bete Coutinho | Brasília Pequena
Mensalidade:
R$ 9,90
Recompensas:
– Seu nome na porta da galeria – Seu nome no site da galeria – Desconto de 10% em todos os produtos da Loja f/508 – Desconto de 10% em todo o catálogo da Galeria f/508 – Bate-papo sobre arte e cultura semestralmente, acompanhado com chás do Quintal f/508 – Visita guiada em exposições de Brasília semestralmente
Em um espaço múltiplo por natureza, que mistura loja, salas de aula, espaço de convivência e café, uma galeria de arte também tem o seu lugar. A Galeria f/508 faz parte do Espaço f/508 de Cultura: conceitual em sua essência, seu acervo tem preços acessíveis, estéticas pictóricas, modernistas e contemporâneas. Todas as obras são assinadas, numeradas e certificadas, seguindo os padrões museológicos de conservação.
Encontros quinzenais às terças-feiras de 19h às 22h
Sobre o programa
A atividade oferece aos alunos a possibilidade de mergulhar no universo da fotografia analógica em suas metodologias. Partindo das técnicas clássicas, em filmes Preto e Branco, o programa passeia, também, por experimentações realizadas ao longo da história, como a cianotipia de Sir John Hershel ou os fotogramas do movimento Bauhaus.
A vivência é direcionada a fotógrafos amadores e profissionais, curiosos e a todos os interessados em processos analógicos da imagem.
Fotograma de Man Ray
Fotograma de László Moholy-Nagy
Os encontros práticos são realizados em nosso laboratório analógico, divididos em dois grupos alternados semanalmente:
Laboratório P&B
Exercitaremos a prática de revelação em laboratório e contato, prática de cópia, ampliação, revelação seletiva, fotograma, viragem (tonalização), lúmen, quimigrama, uso de reveladores alternativos (ex.: cafenol, melhoral, vinho, etc).
Processos Históricos/Alternativos
Prática, vivência e pesquisa de métodos históricos e alternativos na fotografia como: oleotipia, cianotipia, papel salgado, marrom Van Dyke, antotipia, etc.
Pré requisito: conhecimento prévio de laboratório. Confira aqui nossos cursos introdutórios. Lista de materiais necessários: papel fotográfico e/ou papel para aquarela, toalha de rosto, negativos e/ou transparências
O programa inclui: químicos básicos (reveladores e fixadores comuns) e estrutura de laboratório.
Coordenador: Alexandre Dafoe de Aguiar
Nascido em Piracicaba, interior de São Paulo, desde criança se interessa por fotografia e seu funcionamento, sempre brincando com o mundo de ponta-cabeça da câmera reflex que pegava escondido da mãe. Sua primeira câmera foi uma Kodak Sport 25mm. Na faculdade frustrou-se com as novas câmeras digitais automáticas (point and shoot) e decidiu cursar workshops de fotografia PB 35mm na Rhode Island School of Design, onde se apaixonou pela fotografia analógica química. É formado em administração hoteleira pela Johnson & Wales University em Providence, Rhode Island, EUA, em Relações Internacionais pela George Washington University, Washington D.C., EUA, e com especialização em Língua e Cultura Russas pela Universidade Estatal de São Petersburgo, na Rússia . Em 2008, no final da segunda graduação, retomou a prática da fotografia em 35mm e foi apresentado aos processos históricos alternativos. Desde então tem se dedicado à pesquisa e ensino desses processos. Trabalhou com programas governamentais de educação em áreas de conflito no Brasil e no exterior até 2017, quando decidiu se dedicar à fotografia e outros projetos.
Inscrições
Para fazer parte da Vivência analógica, o interessado deve enviar um e-mail para cursos@f508.com.br solicitando a sua participação.
Mensalidade
A mensalidade é de R$ 160,00 por grupo ou R$ 300,00 para participar de ambos. O pagamento pode ser realizado através do Pagseguro nos botões abaixo. A assinatura pode ser cancelada a qualquer momento depois dos 3 meses iniciais.
Taxa de materiais: R$ 20,00 (grupos I ou 2) R$ 30,00 (grupo 3)
Grupo 1 – Laboratório P&B (encontros quinzenais)
Grupo 2 – Processos Históricos/Alternativos (encontros quinzenais)
Há exatos 180 anos, se revelava uma das invenções mais importantes para o mundo das artes.⠀ ⠀ Em 19 de agosto de 1839, foi anunciado que o invento da daguerreotipia tinha sido adquirido pelo governo francês. A partir dali, o processo fotográfico desenvolvido por Louis Jacques Mandé Daguerre estava em domínio público; assim, o mundo inteiro teria acesso a essa invenção, que fundou a fotografia.⠀ ⠀ Como consequência da daguerreotipia, surgiram muitos processos fotográficos que são celebrados como técnicas manuais de fotografia até os dias de hoje. ⠀ ⠀ Em homenagem aos 180 anos desse marco, dedicaremos o mês de agosto a esses processos históricos e analógicos. A partir do dia 03/08, serão nove cursos e oficinas:⠀
Regina Corrêa vem desenvolvendo projetos na área de fotografia, especialmente voltados para questionamentos de identidade e memória, buscando para isso apropriações de imagens entre outras construções de imagens.
Formada em Letras em 1983, e em Artes Plásticas pela Universidade de Brasilia – UnB, desenvolveu seu projeto final com o trabalho Memórias de Infância, instalação exposta na CAL – Casa da Cultura da América Latina, em 2002. Após um longo período, voltou a buscar novos desafios na área de fotografia. Em 2016, apresentou trabalhos em Havana, no Noviembre Fotográfico, no Panorama f/508 de Fotografia, idealizado pela Fototeca de Cuba.
Participou da exposição Onde Anda a Onda 2016, no Museu da República, Brasília. Atualmente expõe trabalhos na Galeria do Espaço f/508 e no Quintal Café. Participa de grupos de estudos de fotografia, onde prevaleça um aprofundamento conceitual para o desenvolvimento de linguagens autorais.
No momento, integra um grupo interartes, com foco na associação de fotografia e literatura, e outro ligado à construção de imagens por meio do estudo da Gestalt.
Caixa de Costuras
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Sobre as páginas de um livro do início do Séc. XX, assomam sentenças e expressões que, sublinhadas e costuradas com fio vermelho, trazem ao presente fragmentos de histórias passadas.
Em Caixa de Costuras, a vida corre por um fio… no fio da vida. Memórias vivas saltam de suas páginas e movem-se no tempo até o presente. À medida que as imagens são percebidas, surge a poética do devaneio e ambas, fotografia/imagem e literatura/palavras, se fundem para o observador buscar a própria memória e, na sua percepção, impregná-la de suas lembranças.
“Para evocar o passado em forma de imagem, é preciso poder abstrair-se da ação presente, é preciso saber dar valor ao inútil, é preciso querer sonhar.” Henri Bergson, in Matéria e Memória – Ensaio sobre a relação do corpo com o espírito.
Valores
Caixa de Costuras tamanho: 18 x 12 cm tiragem: 10 valor: R$350,00
Dos Vazios que me Habitam
Dos Vazios Que Me Habitam é um díptico feito a partir de colagens, cianotipias e impressão digital em folhas de papel de livros antigos. O envolvimento com as memórias afetivas de álbuns de família tem se consolidado ao longo do trabalho. São composições que levam a questionamentos de identidade e relações humanas. A ideia da solidão aqui é reforçada, diante da grandiosidade da existência e do passageiro, do mundano.
A incessante busca pela delicadeza e pela poesia na construção das imagens é uma tentativa de transformar, por meio de ressignificações, conteúdos muitas vezes ásperos e difíceis de serem elaborados psicologicamente.
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Valores
Dos Vazios que me Habitam tamanho: 14 x 8,5cm tiragem: 20 preço: R$180,00
Todas as fotos estão à venda impressas em papel de algodão, assinadas e numeradas pela fotógrafa. Para encomendar a sua foto, entre em contato através do email: galeria@f508.com.br
