Escrita Criativa
| 14/03

Início: 14 de março de 2020
Horário: sábados, de 10h às 13h
Duração: 2 meses
Carga horária: 24h/aula

Nível de exigência: básico
Pré-requisitos: nenhum
Público alvo: escritores, artistas, jornalistas, roteiristas, blogueiros, interessados e curiosos em aperfeiçoar a escrita

Partindo de contos de autores consagrados ou não, a oficina procura discutir as principais características – estrutura, temáticas, estilos – do conto ocidental moderno e contemporâneo. As aulas aliam teoria e prática e convocam os alunos para o debate,
de modo a construir um saber coletivo O curso apresenta técnicas, referências e paradigmas teóricos contemporâneos para estimular a consciência para o processo de
escrita de cada um na transformação da própria vida em literatura.

Professor

Tiago Velasco é escritor e professor do curso de Teoria, Crítica e História da Arte na UnB. Doutor em Literatura, Cultura e Contemporaneidade pela PUC-Rio, ministra cursos de escrita criativa. É autor dos livros de contos Petaluma (Ed. Oito e Meio), Microficções (publicação artesanal) e Prazer da Carne (Ed. Multifoco), além do livro de não ficção Novas dimensões da cultura pop (Ed. Multifoco). Também participou de diversas coletâneas de contos. Em 2019, foi um dos vencedores do concurso de contos LER Novos Autores; em 2015, conquistou o 4º lugar no Prêmio Off Flip de Literatura na categoria contos.

Programa do curso

Aula 1 – Questões sobre o conto

. O que Edgar Allan Poe, Julio Cortázar, Horacio Quiroga e Ricardo Piglia falam
sobre a escrita do conto
. O início: o que os primeiros parágrafos de “Metamorfose”, de Franz Kafka, nos
ensinam?
. A difícil tarefa de escrever: “Uma página em branco”, de Sergio Sant’Anna

Aula 2 – Discussão dos contos

. “Ponto de vista”, de Lucia Berlin.
. “Um artista da fome”, de Franz Kafka
. “Continuidade dos Parques”, de Julio Cortázar
. “Pierre Menard, autor do Quixote”, de Jorge Luis Borges
. “O Cobrador”, Rubem Fonseca
. “Acampamento índio”, Ernest Hemingway
. “Angústia”, Anton Tchekhov

Aula 3 – Discussão de contos

. “Os anões” e “200 m²”, de Veronica Stigger.
. “O concerto de João Gilberto no Rio de Janeiro”, de Sergio Sant’Anna
. “Eu gosto das histórias que minha babá conta”, de Rafael Sperling

Aula 4 – Discussão dos contos dos alunos
. Leitura e discussão de contos produzidos pelos alunos da oficina

Aula 5 – A autoficção
. O conceito de autobiografia para Philippe Lejeune: pacto autobiográfico x pacto romanesco.
. Autoficção: uma provocação de Serge Doubrovski a Lejeune.
. Autobiografia tradicional x autobiografia pós-moderna: mudança de paradigma.
. Efeito de real, um conceito barthesiano
. Exercício para casa: escrever um texto a partir de uma foto

Aula 6 – Ficção, autobiografia e memória
. Vida vivida e vida escrita: comentários sobre o conto “O Outro”, de Jorge Luis Borges.
. Leitura e comentários dos textos produzidos.
. Exercício em sala.
. Exercício para casa (identidade 1)

Aula 7 – Poéticas contemporâneas
. Microconto
. Diálogos entre literatura e arte contemporânea
. Escrita não criativa: literatura sample
. Exercício em sala
. Exercício para casa (identidade 2)

Aula 8 – Discussão dos contos produzidos pelos alunos


Investimento

1º lote: 3x de R$ 237,67 (R$ 713,00 até o dia 07 de março de 2020)
2º lote: 3x de R$ 273,37 (R$ 819,95 até o início do curso ou enquanto houver vagas)

. Inicie o seu processo de matrícula clicando aqui.

Formas de pagamento

  • .À vista: dinheiro, cheque, transferência bancária [10% de desconto]
  • .Cartão de débito [3% de desconto]
  • .Cartão de crédito [presencial – valor integral em até 3x]
  • .Pagseguro [on line – valor integral em até 12x, sujeito à juros da administradora]

. A realização do pagamento acarreta na aceitação do contrato. Acesse clicando aqui.

Literatura latino-americana contemporânea
| 18/04

Un mapa de nosotros, Beatriz Chaves (2018)

Início: 18 de abril de 2020
Horário: sábados, de 10h às 12h

Duração: 2 meses
Carga horária: 16 h/aula

Nível de exigência: básico
Pré-requisitos: nenhum
Público alvo: artistas, jornalistas, roteiristas, leitores e leitoras interessados e curiosos

Comumente ofuscada pela produção literária de países de maior peso no cenário econômico mundial, os romances e contos escritos em países vizinhos ao nosso recentemente têm recebido cada vez mais atenção do meio cultural, ganhando traduções brasileiras cada vez mais próximas de seus lançamentos originais. O presente curso oferece para leitura em conjunto e análise um recorte do que tem recebido mais atenção da crítica especializada e do público literário no Brasil.

Professora

Ludimila Menezes é poeta, doutora em literatura pelo Departamento de Teoria Literária e Literaturas da UnB com estudos de dez meses na Université Paris-Sorbonne IV, foi professora substituta de Teoria da Literatura na UnB e publicou diversos ensaios em periódicos e livros acadêmicos. Também integra do corpo docente da nossa Pós-graduação em fotografia como suporte para imaginação.

Programa do curso

Aula 1 – Garotas Mortas, de Selva Almada (2014)
Nesta grande obra de jornalismo literário sobre feminicídio, Selva Almada investiga a banalidade com que se dá a violência contra mulheres em três casos de sua cidade natal.
Aula 2 – As coisas que perdemos no fogo, de Mariana Enriquez (2016)
Os contos de Mariana Enriquez desafiam os limites a princípio nítidos da verossimilhança, dando a ver o que há de aterrorizante escondido abaixo da superfície do cotidiano.
Aula 3 – Distância de Resgate, de Samanta Schweblin (2014)
Reatualizando o legado do cânone de literatura fantástica latinoamericana, Schweblin já era famosa pelos seus contos quando publicou seu romance que explora as noções de luto, maternidade realçando o universo da infância e o imaginário de excentricidades que forjam aquela realidade.
Aula 4- Sangue no olho, de Lina Meruane (2012)
Nesse romance de dicção agônica a personagem, uma escritora que vive em Nova Iorque, se vê em risco de ficar cega sendo forçada a redescobrir o mundo sob essa nova condição.
Aula 5- Segundos Fora, de Martin Kohan (2005)
Balizado dentre dois marcos culturais díspares, a regência da 1ª sinfonia de Mahler por Richard Strauss no Teatro Colón e a disputa de boxe entre o campeão Jack Dempsey e o argentino Luis Angel Firpo, o romance de Kohan articula um debate vívido de identidade nacional, periferia
econômica, cultura erudita e popular.

Aula 6- Rostos da Multidão, de Valeria Luiselli (2011)
Nascida no México e residente hoje de Nova Iorque, a produção mais recente de Luiselli tem sido feita na língua inglesa, porém este foi o romance que tornou seu nome conhecido, lidando com temas de luto, permanência e o peso de influências literárias passadas.
Aula 7- A um Passo, de Elvira Vigna (2004)
Um dos maiores nomes da literatura brasileira contemporânea, Elvira dizia que A um Passo era seu romance favorito; esta sua narrativa experimental de capítulos curtos que trata do envolvimento de amantes em um assassinato passou despercebida em seu primeiro lançamento, sendo reeditada após sua morte.
Aula 8- Com armas sonolentas, de Carola Saavedra (2018)
O mais ambicioso e bem realizado romance da escritora nascida no Chile e há décadas residente no Brasil, nele Saavedra conta a história entrelaçada de três mulheres, passando pelo Brasil e pela Europa e por várias décadas, encenando com profundidade o efeito das injustiças sociais e do papel de gênero em suas vidas.


Investimento

1º lote: 3x de R$ 206,66 (R$ 620,00 até o dia 09 de abril de 2020)
2º lote: 3x de R$ 237,66 (R$ 713,00 até o início do curso ou enquanto houver vagas)

. Inicie o seu processo de matrícula clicando aqui.

Formas de pagamento

  • .À vista: dinheiro, cheque, transferência bancária [10% de desconto]
  • .Cartão de débito [3% de desconto]
  • .Cartão de crédito [presencial – valor integral em até 3x]
  • .Pagseguro [on line – valor integral em até 12x, sujeito à juros da administradora]

. A realização do pagamento acarreta na aceitação do contrato. Acesse clicando aqui.

Cadernos de Observação – Desenvolvimento de processos criativos e subjetividades artísticas | 08/05

Início: 08 de maio de 2020
Horários:
sexta-feira, 19h às 22h
sábado, 10h às 13h – almoço – 15h às 18h

Total: 2 aulas
Carga horária: 09 h/aula

Nível de exigência: básico
Pré-requisitos: nenhum
Público-alvo: estudantes, pesquisadores, profissionais de Moda, Fotografia, Artes e Ciências Humanas e interessados em geral.

Oficina de escrita e processos composta por teoria, discussão e exercícios práticos com o objetivo de despertar dispositivos criativos nos alunos. Na prática, iremos trabalhar com a criação em cadernos (ou a retomada de cadernos existentes). Interessa-nos abordar os cadernos como meio de práticas processuais entre escrita e desenho, fluxo e memória, íntimo e exterior, desejo e expressão, enaltecendo as relações entre arte e vida.

O curso tem por objetivo acompanhar e desenvolver projetos artísticos. Nos encontros, em um ambiente lúdico e bem-humorado, de troca constante, examinaremos referências e comentaremos os trabalhos, discutiremos os processos de cada aluno interessado em desenvolver um pensamento sobre seu próprio trabalho como meio de criação e/ou pesquisa de seus interesses.

Programa

  1. A escrita entendida numa dupla dimensão — processual e material — fazendo com que ela se desloque ininterruptamente em texto, desenho, ilustração, colagem, gráficos, mapas…
  2. Os projetos artísticos entendidos como novas reconfigurações subjetivas, tratando a relação entre arte e vida sob um prisma não necessariamente autobiográfico, mas
    político, tocado pelo acontecimento.
  3. O escritor desenha? o artista escreve? — os cadernos vêm sendo, na cultura ocidental, um lugar privilegiado de construção desses processos e passagens — veremos no curso, ao lado dos cadernos dos participantes, outros casos: Leonardo Da Vinci, Jean-Michel Basquiat, Marcel Proust, David Foster Wallace, Werner Herzog, Kurt Cobain…

Professor

GABRIEL PARDAL é escritor e ilustrador. Publicou em 2019 o livro “A Desobediência do Escritor”, uma reunião de textos de não ficção que escreveu no site-coletivo Ornitorrinco, no qual foi editor fundador. É autor da série de cartuns chamada “Canibal Vegetariano” e do livro homônimo. Seu primeiro livro chama-se “Carnavália” (2011). Também escreveu para teatro e cinema. Saiba mais em www.gabrielpardal.com

Investimento

3x de R$ 150,00 (R$ 450,00 até o início do curso ou enquanto houver vagas)

. Inicie o seu processo de matrícula clicando aqui.

Formas de pagamento

  • .À vista: dinheiro, cheque, transferência bancária [10% de desconto]
  • .Cartão de débito [3% de desconto]
  • .Cartão de crédito [presencial – valor integral em até 3x]
  • .Pagseguro [on line – valor integral em até 12x, sujeito à juros da administradora]

. A realização do pagamento acarreta na aceitação do contrato. Acesse clicando aqui.

Estudos sobre o livro: edição, produção gráfica e design | 15/05

Imagens: Sala Tatuí

Início: 15 de maio de 2020
Horário:
sexta-feira, 19h às 22h
sábado, de 10h às 13h e 15h às 18h
Carga horária: 09 h/aula

Nível de exigência: básico
Pré-requisitos: nenhum
Público alvo: artistas, jornalistas, roteiristas, leitores e leitoras interessados e curiosos

O workshop oferece um panorama do universo do livro, tanto para quem quer editar, quanto para curiosos no assunto. Com João Varella, Gustavo Piqueira e Cecilia Arbolave, o programa está dividido em três módulos e aborda questões relacionadas ao processo de edições, produção gráfica e design do livro.

Professores

João Varella
Jornalista e fundador da editora Lote 42, da Banca Tatuí e da Sala Tatuí. Colaborou com diversos veículos de comunicação, como IstoÉ Dinheiro, El Economista América, Gazeta do Povo, Cândido e portal R7. Vencedor de prêmios como Jovens Talentos da Indústria do Livro, Sebrae de Jornalismo e Proyectando Valores. É autor dos livros 42 Haicais e 7 Ilustrações, A Agenda e Curitibocas: Diálogos Urbanos. Em 2019 publica o livro Videogame: a evolução da arte.

Cecilia Arbolave
Jornalista argentina, formada na Universidad Austral de Buenos Aires e pós-graduada pela Academia Brasileira de Jornalismo Literário (SP). É sócia na Lote 42 e fundadora dos espaços de publicações independentes Banca Tatuí e Sala Tatuí. Vencedora dos prêmios Jovens Talentos da Indústria do Livro e Proyectando Valores. Foi jurada do Jabuti na categoria Histórias em Quadrinhos em 2017 e do edital de publicações da Des.Gráfica no Museu da Imagem e do Som em 2018.

Gustavo Piqueira
Gustavo Piqueira é autor de 25 livros de difícil classificação, todos marcados pela livre mistura entre texto, imagem, design e História. À frente da Casa Rex (www.casarex.com), é um dos designers gráficos mais premiados do Brasil, com quase 500 prêmios internacionais de design; também é o designer com o maior número de projetos selecionados (133) no mais importante prêmio nacional de design, a Bienal de Design Gráfico ADG.

Programa do curso

MÓDULO 1: O processo de edição
As diferentes etapas do caminho do livro e os passos prévios à impressão de um livro. Serão esclarecidas as figuras envolvidas numa editora, como preparador, revisor, produtor gráfico, designer, capista, editor, entre outros. Ministrado por João Varella.

MÓDULO 2: Produção gráfica na prática
Panorama sobre produção gráfica, abordando tipos de papéis, impressão, encadernação e acabamento Como pensar em soluções menos óbvias e com pouco dinheiro. Ministrada por Cecilia Arbolave.

MÓDULO 3: Design de livros
A aula apresenta princípios do design do livro a partir de projetos de livros realizados pela Casa Rex para diferentes editoras do mercado editorial contemporâneo. Ministrada por Gustavo Piqueira.


Investimento

3x de R$ 150,00 (R$ 450,00 até o início do curso ou enquanto houver vagas)

. Inicie o seu processo de matrícula clicando aqui.

Formas de pagamento

  • .À vista: dinheiro, cheque, transferência bancária [10% de desconto]
  • .Cartão de débito [3% de desconto]
  • .Cartão de crédito [presencial – valor integral em até 3x]
  • .Pagseguro [on line – valor integral em até 12x, sujeito à juros da administradora]

. A realização do pagamento acarreta na aceitação do contrato. Acesse clicando aqui.

Laboratório
de Contos

Início: a definir
Horário: a definir

Duração: 1 mês
Carga horária: 12 h/aula

Nível de exigência: básico
Pré-requisitos: nenhum
Público alvo: escritores, artistas, jornalistas, roteiristas, blogueiros, interessados e curiosos em praticar e aperfeiçoar a escrita

O Laboratório de Contos surge como um desmembramento do curso Escrita Criativa, em que os participantes exploram, na teoria e na prática, as principais características do conto ocidental moderno e contemporâneo. Nos quatro encontros do Laboratório, a prática será o fio condutor: o objetivo é estimular a escrita de contos, bem como, por meio das discussões de cada um dos textos produzidos pelos alunos, aperfeiçoar técnica, estilo e, também, a forma com que se lê textos literários.

OBS: Para a primeira aula, os alunos devem já ter lido os contos escolhidos pelo professor (a serem enviados por email) e levar um pequeno trecho de texto não literário de que gosta, para servir de mote para a produção dos contos futuros.

Programa do curso

Aula 1 – discussão de contos (ainda a ser definido pelo professor)
Aula 2 – discussão dos contos produzidos pelos alunos
Aula 3 – discussão dos contos produzidos pelos alunos
Aula 4 – discussão dos contos produzidos pelos alunos

Professor

Tiago Velasco é escritor e professor do curso de Teoria, Crítica e História da Arte na UnB. Doutor em Literatura, Cultura e Contemporaneidade pela PUC-Rio, ministra cursos de escrita criativa. É autor dos livros de contos Petaluma (Ed. Oito e Meio), Microficções (publicação artesanal) e Prazer da Carne (Ed. Multifoco), além do livro de não ficção Novas dimensões da cultura pop (Ed. Multifoco). Também participou de diversas coletâneas de contos. Em 2019, foi um dos vencedores do concurso de contos LER Novos Autores; em 2015, conquistou o 4º lugar no Prêmio Off Flip de Literatura na categoria contos.


Investimento

1º lote: 2x de R$ 175‬,00 (R$ 350,00)
2º lote: 3x de R$ 201,25‬ (R$ 402,50)

MATRÍCULAS ENCERRADAS.
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Formas de pagamento

  • .À vista: dinheiro, cheque, transferência bancária [10% de desconto]
  • .Cartão de débito [3% de desconto]
  • .Cartão de crédito [presencial – valor integral em até 3x]
  • .Pagseguro [on line – valor integral em até 12x, sujeito à juros da administradora]

. A realização do pagamento acarreta na aceitação do contrato. Acesse clicando aqui.

Literatura produzida
por mulheres

Bibliobus, Gérald Bloncourt (1960)

Início: a definir
Horário: a definir

Duração: 2 meses
Carga horária: 16 h/aula

Nível de exigência: básico
Pré-requisitos: nenhum
Público alvo: artistas, jornalistas, roteiristas, leitores e leitoras interessados e curiosos

Do romance pioneiro da ficção científica mundial à ainda enigmática poeta da lírica antiga, passando por investigações subjetivistas de fluxo de consciência à mais contundente verve satírica, a literatura produzida por mulheres de diversas épocas mostra, em qualquer recorte não tendencioso, uma riqueza e variedade temática, estilística e filosófica que impossibilita qualquer simplificação em estereótipos reducionistas.

Professora

Ludimila Menezes é poeta, doutora em literatura pelo Departamento de Teoria Literária e Literaturas da UnB com estudos de dez meses na Université Paris-Sorbonne IV, foi professora substituta de Teoria da Literatura na UnB e publicou diversos ensaios em periódicos e livros acadêmicos.

Programa do curso

Aula 1 – A lírica antiga e o universo das mulheres

. Leitura e análise de poemas de Safo de Lesbos, a única mulher pertencente à plêiade dos maiores poetas líricos gregos

Aula 2 – Frankenstein, de Mary Shelley (1820)

Romance precursor da ficção científica, escrito por uma jovem de dezoito anos, publicado primeiramente quando ela tinha apenas vinte, um marco da cultura mundial com adaptações que frequentemente deturparam a carga dramática e filosófica da história original

Aula 3 – Mrs. Dalloway, de Virginia Woolf (1925)

Um clássico da literatura modernista, um mergulho profundo na consciência de uma mulher em uma tarde aparentemente simples de sua vida.

Aula 4 – A Hora da Estrela, Clarice Lispector (1977)

Último romance da mais célebre escritora brasileira, o mergulho de subjetividade aqui se confronta com a realidade cruel da maior parte da população do país.


Aula 5 – Assim na terra como embaixo da terra, de Ana Paula Maia (2017)

Romance vencedor do Prêmio São Paulo de Literatura em 2018, a escritora carioca expande seu universo claustrofóbico e naturalista com a narrativa de um presídio quase
abandonado.

Aula 6 – O Livro do Travesseiro, de Sei Shonagon (1002)

Considerado um precursor do romance moderno, a narrativa híbrida é uma coletânea de observações, anedotas, poemas e descrições que revelam algo entre uma imagística de mosaico e um inventário de impressões ético-estéticas.

Aula 7 – Como se estivéssemos em um Palimpsesto de Putas, de Elvira Vigna (2017)

A carga satírica, a linguagem elíptica e a dicção feminista forjam o último romance da premiada escritora Elvira Vigna.

Aula 8 – Dias de Abandono, de Elena Ferrante (2002)

Segundo romance da consagrada autora da tetralogia napolitana. Romance que deslinda em linguagem tensionada pela rotina familiar o esfacelado microcosmo da personagem Olga diante do fim de seu casamento com Mario.


Investimento

1º lote: 3x de R$ 206,66 (R$ 620,00 até o início do curso ou enquanto houver vagas)

MATRÍCULAS ENCERRADAS.
Quer ficar sabendo das novidades desse curso? Clique aqui.

Formas de pagamento

  • .À vista: dinheiro, cheque, transferência bancária [10% de desconto]
  • .Cartão de débito [3% de desconto]
  • .Cartão de crédito [presencial – valor integral em até 3x]
  • .Pagseguro [on line – valor integral em até 12x, sujeito à juros da administradora]

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Workshop de
Autopublicação

Datas: a definir
Horários: a definir

Duração: 02 dias
Carga horária: 06h/aula

Nível de exigência: básico
Pré-requisitos: nenhum
Público-alvo: artistas, escritores, e interessados em aprender, desenvolver , e organizar seus projetos para publicações físicas e digitais

O workshop busca orientar quem deseja criar um projeto de autopublicação, com foco na organização editorial, viabilizando aspectos práticos como canais de venda, formas de divulgação e criação, entre outros tópicos.
Ele nasce em um momento importante do mercado editorial, em que, de um lado, as grandes livrarias enfrentam uma das maiores crises já vistas, e de outro, abre espaço para novos debates, políticas de atuação e formas de inserção nesse segmento. O trabalho independente, seja por meio de editoras de médio porte ou escritores que se autopublicam, tem representado um papel fundamental nesse novo cenário.

Programa

– Apresentação: Case Experimentos Impressos
– Pesquisas e dados sobre o mercado do livro no Brasil
– O mercado independente
– O que é autopublicação?
– Plataformas digitais
– e-books
– Obras impressas
– Como eu me vejo?
– Visão de artista
– Visão comercial
– Organização editorial
– É importante ter CNPJ?
– E o registro na Biblioteca Nacional, para que serve?
– É importante ter ISBN?
– Identidade visual/marca
– Linha de trabalho: pequenas tiragens x grandes tiragens
– A produção artesanal e/ou caseira X tiragens em gráficas
– Encadernação artesanal e outras técnicas de baixo custo
– Organização: estoque; fornecedores; formação de preço: investimento e mão de obra (produção artesanal); finanças (investimento e lucro); é possível alcançar a sustentabilidade financeira?

-Canais de distribuição: feiras gráficas; loja online; livrarias: o modelo comercial praticado hoje (consignação, percentual de 35% sobre preço de capa e prazo de repasse para editoras); redes sociais
– Divulgação: redes sociais e posts promovidos; assessoria de imprensa; a importância de ter capacidade produtiva para suprir eventuais grandes demandas; veículos especializados e relacionamento com jornalistas; impressos, eletrônicos e sites/blogs; mailing de contatos; abordagem; releases e notas; estrutura dos textos; booktubers; divulgação criativa e sem custo: case Kit Gay e Carne Fresca; Youtube e os booktrailers ou vídeos de passo a passo
– Processos criativos
-Tipos e referências de publicações independentes
– Tipos de impressão e acabamentos
– Dissecando o livro: Atlas de anatomia: detalhes do processo de pesquisa, criação e concepção da obra lançada em 2017
– Exercício prático – narrativa visual na publicação: colagem manual e zine

Professor

Ricardo Rodrigues é formado em comunicação social, nas habilitações de publicidade e jornalismo. Atuou como repórter de cultura, assessor de imprensa e produtor de conteúdo para meio digital. Em paralelo sempre produziu textos de ficção, os quais resolveu materializar no papel em 2016 com a criação da editora de autopublicação Experimentos Impressos. Desde então publicou mais de 50 títulos, entre zines e livros, além de outras peças gráficas. 


Investimento

1º lote: 3x de R$ 183,33 (R$ 550,00 até o início do curso ou enquanto houver vaga)

Tem interesse no curso? Entre em contato através do e-mail cursos@f508.com.br

Formas de pagamento

  • .À vista: dinheiro, cheque, transferência bancária [10% de desconto]
  • .Cartão de débito [3% de desconto]
  • .Cartão de crédito [presencial – valor integral em até 3x]
  • .Pagseguro [on line – valor integral em até 12x, sujeito à juros da administradora]

. A realização do pagamento acarreta na aceitação do contrato. Acesse clicando aqui.