Oficina de iluminação em estúdio para retratos
| 26/06

Início: quarta-feira, 26 de junho de 2019
Horário: das 19h às 22h
Carga horária: 03 hrs/aula

Nível de exigência: intermediário
Pré-requisitos: nenhum
Público-alvo: Fotógrafos amadores com interesse em fotografia de estúdio

A oficina, voltada para fotógrafos com interesse na criação de retratos em estúdio, demonstra técnicas para a construção de uma iluminação com diferentes resultados estéticos, além de proporcionar um fácil entendimento do comportamento da luz de acordo com o objetivo plástico de cada imagem

Professora

Bacharel em Artes Plásticas pela Universidade de Brasília (UnB), Raquel Pellicano é fotógrafa e artista visual, com produção autoral e experimentações em linguagem fotográfica. Comercialmente, é especializada em retratos, nu feminino e registros de viagens. Com 31 anos, é sócia do Espaço f/508 de fotografia, ministra cursos e oficinas e está à frente do estúdio fotográfico. Criou o programa do curso de pós graduação em Fotografia como Suporte para a Imaginação, que teve início em março de 2018. Assinou diversos editoriais de moda, com trabalhos publicados nas revistas Vogue Brasil, Trip, VIP e Playboy.

Programa

  • apresentação do equipamento de estúdio
  • luz contínua x flash e suas características
  • fotometria
  • qualidade da luz e seus efeitos
  • acessórios do flash de estúdio
  • esquemas de iluminação para retrato
  • construção da luz
  • luz dura/ luz suave
  • high key x low key
  • contra-luz
  • dramatização
  • uso de cores e gelatinas
  • como segurar ou rebater a luz

Investimento

1º lote: R$170,00 (até o dia 19 de junho de 2019)
2º lote: R$200,00 (até o dia da oficina)

MATRÍCULAS ENCERRADAS.

Tem interesse na oficina? Entre em contato pelo e-mail cursos@f508.com.br.

Fotografias por Raquel Pellicano

Formas de pagamento

  • .À vista: dinheiro, transferência bancária
  • .Cartão de débito
  • .Cartão de crédito [presencial]

. A realização do pagamento acarreta na aceitação do contrato. Acesse clicando aqui.

Oficina de Fotografia de Paisagem
| 26/06

Início: quarta-feira, 26 de junho de 2019
Horário: das 19h às 21h

Nível de exigência: básico
Pré-requisitos:  nenhum
Público-alvo:  fotógrafos amadores, arquitetos, viajantes frequentes

Fotografia de paisagem é um gênero explorado por quase todos os fotógrafos, pelo menos uma vez na vida. Alguns tiveram sucesso com suas tentativas e continuaram este trabalho. Outros desistiram devido a vários motivos. A verdade é que contar uma estória através de uma fotografia de paisagem é muito mais complexo do que se pode imaginar. Transmitir a mensagem através de diferentes assuntos requer pensar fora da caixa. A oficina de fotografia de paisagem propõe um mergulho nessas possibilidades.

Professor

Fotógrafo fine art, Humberto Lemos tem foco na fotografia minimalista com influência oriental. Atua como coordenador e professor no Espaço f/508 de Fotografia. Realizou a curadoria de diversas exposições e publicações virtuais, e desenvolveu projetos de inclusão social como o Retratando com Alma (2005), oficina fotográfica realizada com deficientes visuais, e o Libertas CAJE (2008), realizado com os internos da instituição. Foi professor da Secretaria de Cultura do Distrito Federal de 2005 a 2007. Portfólio: www.humbertolemos.com



Investimento

1º lote: R$145,00 (até o dia de início da oficina ou enquanto houver vaga)

. Inicie o seu processo de matrícula clicando aqui.

Formas de pagamento

  • .À vista: dinheiro, transferência bancária
  • .Cartão de débito
  • .Cartão de crédito [presencial]

. A realização do pagamento acarreta na aceitação do contrato. Acesse clicando aqui.

Oficina de Fotograma
| 28/06

Data:  sexta-feira, 28 de junho de 2019
Horário: 19h às 22h
Carga horária: 03 horas

Nível de exigência: básico
Pré-requisitos: nenhum
Público-alvo: Interessados e curiosos em fotografia analógica e processos similares

Processo criado no século XVIII e que ganhou popularidade com a Bauhaus, o fotograma é o registro de formas e objetos sem uso de câmeras ou lentes, utilizando basicamente luz e papel sensível. Além de entender os conceitos por trás dessa técnica, os alunos farão seus próprios fotogramas e poderão levar seus trabalhos para casa.

Professor

Fotógrafo fine art, Humberto Lemos tem foco na fotografia minimalista com influência oriental. Atua como coordenador e professor no Espaço f/508 de Fotografia. Realizou a curadoria de diversas exposições e publicações virtuais, e desenvolveu projetos de inclusão social como o Retratando com Alma (2005), oficina fotográfica realizada com deficientes visuais, e o Libertas CAJE (2008), realizado com os internos da instituição. Foi professor da Secretaria de Cultura do Distrito Federal de 2005 a 2007. Portfólio: www.humbertolemos.com


Investimento

1º lote: R$170,00 (até o início da oficina ou enquanto houver vaga)

. Inicie o seu processo de matrícula clicando aqui.

Imagem da capa de autoria da artista Vanessa Woods

Formas de pagamento

  • .À vista: dinheiro, transferência bancária
  • .Cartão de débito
  • .Cartão de crédito [presencial]

. A realização do pagamento acarreta na aceitação do contrato. Acesse clicando aqui.

Escrita Criativa |
02/07

Início: 02 de julho de 2019

Horários
Terças e quintas, das 19h às 22h
Total: 8 aulas

Duração: 4 semanas
Carga horária: 24h/aula

Nível de exigência: básico
Pré-requisitos: nenhum
Público alvo: escritores, artistas, jornalistas, roteiristas, blogueiros, interessados e curiosos em aperfeiçoar a escrita

Partindo de contos de autores consagrados ou não, o curso procura discutir as principais características – estrutura, temáticas, estilos – do conto ocidental moderno e contemporâneo. As aulas aliam teoria e prática e convocam os alunos para o debate, de modo a construir um saber coletivo. O curso apresenta técnicas, referências e paradigmas teóricos contemporâneos da autoficção para estimular a consciência do processo de escrita ficcional da memória e da própria vida.

Professor

Tiago Velasco é escritor, jornalista, mestre em Comunicação e Cultura na ECO/UFRJ e doutor em Literatura, Cultura e Contemporaneidade na PUC-Rio. É autor dos livros de contos Petaluma (Ed. Oito e Meio), Microficções (publicação artesanal) e Prazer da Carne (Ed. Multifoco), além do livro de não ficção Novas dimensões da cultura pop (Ed. Multifoco). Também participou de diversas coletâneas de contos. Em 2015, conquistou o 4º lugar no Prêmio Off Flip de Literatura na categoria contos.

Programa do curso

Aula 1 – Questões sobre o conto
. O que Cortázar e Horacio Quiroga falam sobre a escrita do conto
. A estrutura do conto moderno (Poe, Borges, Cortázar)
. O início: o que os primeiros parágrafos de “Metamorfose”, de Franz Kafka, nos
ensinam?
. A difícil tarefa de escrever: “Uma página em branco”, de Sergio Sant’Anna

Aula 2 – Partes essenciais do conto; as diferentes temáticas
. O foco narrativo a partir do conto “Ponto de vista”, de Lucia Berlin.
. O fechamento do conto: “Um artista da fome”, de Kafka
. Mise en abyme: “Continuidade dos Parques”, de Cortázar.
.  O conto filosófico: “Pierre Menard, autor de Quixote”, de Borges.
. O brutalismo urbano de Rubem Fonseca: “O Cobrador”.

Aula 3 – As diferentes temáticas (continuação); o conto pós-moderno: intertexto,
metanarrativa, retorno do autor, nonsense, formas abertas

. O absurdo espetacular de Veronica Stigger: “Os anões”
. “O concerto de João Gilberto no Rio de Janeiro”, de Sergio Sant’Anna
. “Eu gosto das histórias que minha babá conta”, de Rafael Sperling.
. “200 m²”, de Veronica Stigger

Aula 4 – Discussão dos contos dos alunos
. Leitura e discussão de contos produzidos pelos alunos da oficina

Aula 5 – A autoficção
. O conceito de autobiografia para Philippe Lejeune: pacto autobiográfico x pacto
romanesco.
. Autoficção: uma provocação de Serge Doubrovski a Lejeune.
. Autobiografia tradicional x autobiografia pós-moderna: mudança de paradigma.
. Autoficção: retorno do autor por meio da performance.
. Efeito de real, um conceito barthesiano + exemplo retirado de “A morte do pai”,
de Karl Ove Knausgard
. Apresentação de exemplos na literatura e a identificação da teoria destacada nos
textos.
. Exercício para casa: escrever um texto a partir de uma foto

Aula 6 – Ficção, autobiografia e memória
. Vida vivida e vida escrita: comentários sobre o conto “O Outro”, de Borges.
. Leitura e comentários dos textos produzidos.
. Exercício em sala.
. Exercício para casa (identidade 1)

Aula 7 – Discussão dos contos produzidos pelos alunos
. Leitura e discussão dos textos produzidos em casa.
. Exercício para casa (identidade 2)

Aula 8 – Discussão dos contos produzidos pelos alunos


Investimento

1º lote: 3x de R$233,33 (R$ 700,00– até o início do curso ou enquanto houver vagas)

. Inicie o seu processo de matrícula clicando aqui.

Formas de pagamento

  • .À vista: dinheiro, cheque, transferência bancária [5% de desconto]
  • .Cartão de débito [3% de desconto]
  • .Cartão de crédito [presencial – valor integral em até 3x]
  • .Pagseguro [on line – valor integral em até 12x, sujeito à juros da administradora]

. A realização do pagamento acarreta na aceitação do contrato. Acesse clicando aqui.

Curso Básico de Fotografia Intensivo [tarde]
| 03/07

Início: 03 de julho de 2019
Horários
Quartas e sextas: das 15h às 18h (aulas teóricas e práticas)
Total: 4 aulas
Duração: 2 semanas
Carga horária: 12 h/aula


Nível de exigência: iniciante
Pré-requisitos: nenhum
Público alvo: todos que querem entrar no mundo da fotografia e ter domínio da câmera fotográfica no modo manual.

O Curso Básico de Fotografia do Espaço f/508 é composto por aulas expositivas e exercícios práticos, visando ao domínio completo da técnica fotográfica essencial para a construção de imagens, além de abranger conceitos importantes de composição, estruturação fotográfica. Oferece também uma introdução à formação cultural e visual fundamental para quem procura a fotografia como profissão ou meio de expressão pessoal.

**Apostila e certificação.
*Disponibilizamos câmeras DSLR em sistema de rodízio e monitoria para as aulas práticas.

Programa do curso

.Surgimento da fotografia;
.Princípio de formação da imagem numa câmara escura;
.Diferentes tipos de câmeras;
.As diferenças e as semelhanças da fotografia analógica e da digital;
.Funcionamento e uso da câmera;
.Diafragma;
.Obturador;
.Sensibilidade (ISO);
.Uso do fotômetro;
.Objetivas (distância focal);
.Temperatura de cor e balanço de branco;
.Conceitos básicos de composição;
.Percepção da luz;
.Macrofotografia;
.Panning e zooming;
.O arquivo digital: compactação e formatos de arquivos;
.Introdução ao tratamento de imagem;
.Análise do material produzido;
.Orientação para aquisição de câmeras;

Professor

Fotógrafo fine art, Humberto Lemos tem foco na fotografia minimalista com influência oriental. Atua como coordenador e professor no Espaço f/508 de Fotografia. Realizou a curadoria de diversas exposições e publicações virtuais, e desenvolveu projetos de inclusão social como o Retratando com Alma (2005), oficina fotográfica realizada com deficientes visuais, e o Libertas CAJE (2008), realizado com os internos da instituição. Foi professor da Secretaria de Cultura do Distrito Federal de 2005 a 2007. Portfólio: www.humbertolemos.com


Investimento

1º lote: 3x de R$203,00 (R$609,00 até o início do curso)

. Inicie o seu processo de matrícula clicando aqui.

Formas de pagamento

  • .À vista: dinheiro, cheque, transferência bancária [5% de desconto]
  • .Cartão de débito [3% de desconto]
  • .Cartão de crédito [presencial – valor integral em até 3x]
  • .Pagseguro [on line – valor integral em até 12x, sujeito à juros da administradora]

. A realização do pagamento acarreta na aceitação do contrato. Acesse clicando aqui.

Curso Básico de Fotografia Intensivo [noite]
| 03/07

Início:  03 de julho de 2019
Horários
Quartas e sextas: das 19h às 21h (aulas teóricas)
Sábados: das 10h às 12h (aulas práticas)
Total: 6 aulas
Duração: 2 semanas
Carga horária: 12 h/aula


Nível de exigência: iniciante
Pré-requisitos: nenhum
Público alvo: todos que querem entrar no mundo da fotografia e ter domínio da câmera fotográfica no modo manual.

O Curso Básico de Fotografia do Espaço f/508 é composto por aulas expositivas e exercícios práticos, visando ao domínio completo da técnica fotográfica essencial para a construção de imagens, além de abranger conceitos importantes de composição, estruturação fotográfica. Oferece também uma introdução à formação cultural e visual fundamental para quem procura a fotografia como profissão ou meio de expressão pessoal.

**Apostila e certificação.
*Disponibilizamos câmeras DSLR em sistema de rodízio e monitoria para as aulas práticas.

Programa do curso

.Surgimento da fotografia;
.Princípio de formação da imagem numa câmara escura;
.Diferentes tipos de câmeras;
.As diferenças e as semelhanças da fotografia analógica e da digital;
.Funcionamento e uso da câmera;
.Diafragma;
.Obturador;
.Sensibilidade (ISO);
.Uso do fotômetro;
.Objetivas (distância focal);
.Temperatura de cor e balanço de branco;
.Conceitos básicos de composição;
.Percepção da luz;
.Macrofotografia;
.Panning e zooming;
.O arquivo digital: compactação e formatos de arquivos;
.Introdução ao tratamento de imagem;
.Análise do material produzido;
.Orientação para aquisição de câmeras;

Professor

Fotógrafo fine art, Humberto Lemos tem foco na fotografia minimalista com influência oriental. Atua como coordenador e professor no Espaço f/508 de Fotografia. Realizou a curadoria de diversas exposições e publicações virtuais, e desenvolveu projetos de inclusão social como o Retratando com Alma (2005), oficina fotográfica realizada com deficientes visuais, e o Libertas CAJE (2008), realizado com os internos da instituição. Foi professor da Secretaria de Cultura do Distrito Federal de 2005 a 2007. Portfólio: www.humbertolemos.com


Investimento

1º lote: 3x de R$203,00 (R$609,00 até o início do curso)

. Inicie o seu processo de matrícula clicando aqui.

Formas de pagamento

  • .À vista: dinheiro, cheque, transferência bancária [5% de desconto]
  • .Cartão de débito [3% de desconto]
  • .Cartão de crédito [presencial – valor integral em até 3x]
  • .Pagseguro [on line – valor integral em até 12x, sujeito à juros da administradora]

. A realização do pagamento acarreta na aceitação do contrato. Acesse clicando aqui.

Curadoria: história, práxis e produção
| 04/07

Início: 04 de julho de 2019 (quinta-feira)

Horários: terças e quintas, das 19h às 21h
Total: 6 aulas

Duração: 3 semanas
Carga horária: 12h/aula

Nível de exigência: básico
Pré-requisitos: nenhum
Público alvo: artistas visuais, artistas plásticos, fotógrafos, historiadores da arte e afins, futuros curadoras e curadores. Será bem-vindo quem deseja conhecer mais sobre esta área profissional da arte.

O curso divide-se nos 2 módulos de História e Práxis, nos quais teremos abordagens que perpassam pela história da curadoria, processo de pesquisa e concepção da ideia, tipologias, escolha de temáticas, análise crítica de produções artísticas, modelos de expografia, espaço expositivo, interatividade e atualizações.

Professora

Sissa Aneleh é, atualmente, professora-pesquisadora da Universidade Católica de Brasília. Doutora e Mestra em Artes com pesquisas em História da Arte e Fotografia brasileiras na linha teórica de Teoria, Crítica e História da Arte. Pesquisadora de Mulheres Artistas e Arte Brasileira. Foi docente na Universidade de Brasília nos cursos de História da Arte e Artes Plásticas, ministrando as disciplinas: Curadoria, História da Arte (vários períodos), Arte Brasileira, Artes Visuais Moderna e Contemporânea e disciplinas de Teoria e Crítica de Arte.

Programa do curso

Módulo História

Aula 1 – Breve história da curadoria. – História das exposições. – Conceitos e teorias da Curadoria. – Museus, galerias e institutos de arte. – Acervos, coleções e colecionadores. – Prática da curadoria no Brasil e no mundo.

Módulo Práxis

Aula 2 – O trabalho da curadoria. – O perfil do/da curador/a. – Funções do curador, especialidades e formação. – Caminhos da pesquisa em arte e outros assuntos. – Direção e equipe curatorial. – Mercado de Arte. – A relação entre curadores e artistas.

Aula 3 – As tipologias e modelos de exposição. – Modelos clássico e contemporâneo. – Limitações da idéia do espaço e expansões do cubo branco. – Processo de pesquisa e concepção da ideia da exposição. – Temáticas. – Exemplos de exposição. – Exercícios de elaboração da idéia e tema da exposição.

Aula 4 – Material textual das exposições: linguagem, textos críticos e informativos. – O texto curatorial. – Produção de textos e tipos de apresentação. – Catálogos e outros materiais/produtos. – Exercícios de escrita de texto curatorial.

Aula 5 – Noções básicas de desenho de exposição. – Designers da exposição. – Tipos de ambientes. – Comunicação visual. – Acessibilidade: desenho inclusivo ou universal. – Exercício de temas e tipologia da exposição.

Aula 6 – Formação de público, educativo, monitoria e ações. – Exposição de conteúdo. – A exposição educativa: material didático, cursos e oficinas. – Comunicação interna e externa. – Exercício: estudo de adequação de material didático.


Investimento

1º lote: 3x de R$206,66 (R$ 620,00 – até o início do curso ou enquanto houver vaga)

. Inicie o seu processo de matrícula clicando aqui.

Imagens dessa página fizeram parte da exposição ELLES: Mulheres artistas na coleção do Centro Pompidou, Paris, 2009.

Formas de pagamento

  • .À vista: dinheiro, cheque, transferência bancária [5% de desconto]
  • .Cartão de débito [3% de desconto]
  • .Cartão de crédito [presencial – valor integral em até 3x]
  • .Pagseguro [on line – valor integral em até 12x, sujeito à juros da administradora]

. A realização do pagamento acarreta na aceitação do contrato. Acesse clicando aqui.

Oficina de Fotografia de Gastronomia
| 06/07

Data: sábado, 06 de julho de 2019
Horário: 14h às 17h

Nível de exigência:intermediário
Pré-requisitos:câmera fotográfica ou celular com câmera
Público-alvo: fotógrafos amadores e profissionais, blogueiros

A oficina visa proporcionar aos alunos a produção de portfólio além de fornecer referências visuais e técnicas na área da fotografia de gastronomia, que demanda rigor estético e conhecimentos específicos para a sua execução. O curso é destinado a fotógrafos amadores e profissionais que tenham interesse em obter maior domínio e experiência na fotografia de alimentos.

Professora

Bacharel em Artes Plásticas pela Universidade de Brasília (UnB), Raquel Pellicano é fotógrafa e artista visual, com produção de forte cunho autoral, e experimentações em linguagem fotográfica. Com 29 anos, ministra cursos na área e está à frente do estúdio e da galeria do Espaço f/508 de Fotografia. Comercialmente fotografou diversos editoriais de moda, com trabalhos publicados nas revistas Vogue Brasil, Trip, Playboy e Tabu. Em 2012, realizou uma palestra sobre fotografia e Retrato à convite da Fnac Brasília. Desenvolve atualmente os projetos Remanescências, Desmanches e Pertencimentos.



Investimento

1º lote: R$170,00 (até o dia 29 de junho de 2019)
2º lote: R$200,00 (até o dia 05 de junho de 2019)

. Inicie o seu processo de matrícula clicando aqui.

Formas de pagamento

  • .À vista: dinheiro, transferência bancária
  • .Cartão de débito
  • .Cartão de crédito [presencial]

. A realização do pagamento acarreta na aceitação do contrato. Acesse clicando aqui.

Colagem e Apropriação de
Imagens | 10/07

Início: 10 de julho de 2019
Quarta-feira: de 19h às 22h
Duração: 3 semanas
Total: 9 horas/aula

Nível de exigência: básico
Pré-requisitos: tesoura, cola bastão e estilete
Público-alvo: Todos que tem interesse em processos manuais e curiosidade pelo universo da colagem

O curso traz um panorama do que vem sendo produzido em colagem desde o cubismo até a arte contemporânea. Serão apresentadas ferramentas, referências e possibilidades de construção de composição. Os alunos serão convidados a colocar a mão na massa e construir um projeto final, a partir de arquivo pessoal ou apropriação de jornais, revistas, texturas e arquivos de acervo público.

Programa

Aula 1
História da colagem
Referências contemporâneas
Apresentação de trabalhos prévios
Exercício inicial

Aula 2
Apropriação de imagem
Composição e processo criativo
Técnicas, ferramentas e possibilidades
Exercícios inspirados nas técnicas apresentadas

Aula 3
Narrativas e séries imagéticas 
Desenvolvimento do exercício final

Professora

Graduada em Comunicação Social na Universidade de Brasília, Beatriz Chaves cursa uma pós graduação em História da Arte e atua como Gerente do Espaço f/508 de Fotografia desde janeiro de 2017, onde coordena uma pós graduação, atua na produção cultural e administrativa e também ministra cursos e oficinas. Já trabalhou na assessoria de imprensa do CCBB Brasília (2013-2014); foi Coordenadora de cursos e projetos na Perestroika – uma escola de atividades criativas (2014-2016); foi consultora de comunicação e experiência para a EloGroup (2017); e desde fevereiro de 2018 é uma das representantes do Artikin em Brasília – uma plataforma de mapeamento cultural. Como artista visual, tem uma produção focada em apropriação de imagem, colagem e intervenção urbana. Faz parte do Coletivo Cincoagosto, em parceria com Dario Joffily, e já participou das exposições “Ateliê Remix” na Galeria Ponto (2016) ; “Ondeandaonda 2” no Museu Nacional (2017) ; “Coletivo Cincoagosto” no Espaço f/508 de Fotografia (2017); “Postal Parade” no Centro de Convenções Ulysses Guimarães (2017); “Ondeandaonda 3” no Espaço Cultural Renato Russo; “Mostra de fotozines”(2018) na Fototeca de Havana; além da residência artística “Ateliê Remix” na Galeria Ponto (2016) e “Obracadabra” na Casa Colonial, em Oaxaca (2018). Também em 2018 participou da coordenação da Fotozine Arroz #1 e da comissão curatorial da Fotozine Arroz #2.

Materiais necessários: Tesoura, estilete e cola bastão.
Materiais opcionais: Teremos enciclopédias e revistas disponíveis. Caso o aluno deseje pode trazer fotos pessoais impressas e revistas específicas. Mesa de corte é desejável mas não obrigatória!


Investimento

1º lote: 3x de R$ 231,00 (R$ 693,00 até 26 de junho de 2019)
2º lote: 3x de R$ 265,65 (R$ 796,95 até 10 de julho de 2019 ou enquanto houver vagas)

. Inicie o seu processo de matrícula clicando aqui.

Formas de pagamento

  • .À vista: dinheiro, cheque, transferência bancária [5% de desconto]
  • .Cartão de débito [3% de desconto]
  • .Cartão de crédito [presencial – valor integral em até 3x]
  • .Pagseguro [on line – valor integral em até 12x, sujeito à juros da administradora]

. A realização do pagamento acarreta na aceitação do contrato. Acesse clicando aqui.

Oficina de
Flash Dedicado | 11/07

Data:  quinta-feira,11 de julho de 2019
Horário: 19h às 22h
Carga horária: 03 horas

Nível de exigência: intermediário
Pré-requisitos: câmera opcional
Público-alvo: Fotógrafos amadores com interesse na área

A oficina de flash dedicado tem como objetivo ensinar ao aluno a usar o equipamento nos modos de operação manual, TTL e estroboscópio.

Programa

  • Como se dá a exposição para o flash dedicado
  • Número guia e velocidade de sincronismo
  • Alta velocidade de sincronismo e segunda cortina
  • Modos de utilização: manual, TTL e estroboscópio
  • Luz mista: flash e luz ambiente
  • Luz de preenchimento
  • Flash rebatido
  • Lightpainting com flash

Professor

Com formação acadêmica em jornalismo pela Universidade Católica de Pernambuco (Unicap), Rafael Nascimento é fotógrafo e trabalha comercialmente com eventos sociais e corporativos. Já atendeu clientes como Confederação Nacional da Indústria (CNI), Conselho Federal de Fonoaudiologia (CFFa), Confederação Nacional dos Trabalhadores na Agricultura (CONTAG), entre outros. Desde 2015, integra a equipe de professores que ministra os cursos regulares, intensivos e particulares do Espaço f/508.


Investimento

1º lote: R$170,00 (até o dia 04 de julho de 2019)
2º lote: R$200,00 (até o início da oficina ou enquanto houver vagas)

MATRÍCULAS ATÉ O DIA 12 DE JUNHO OU ENQUANTO HOUVER VAGA.

. Inicie o seu processo de matrícula clicando aqui.

Formas de pagamento

  • .À vista: dinheiro, transferência bancária
  • .Cartão de débito
  • .Cartão de crédito [presencial]

. A realização do pagamento acarreta na aceitação do contrato. Acesse clicando aqui.